发烧指南 1:试音

发烧指南 1:试音

发布时间
分类
音乐
作者
Quintin

0. 一些废话

无论是购买第一款耳机/音箱的普通消费者,还是资深耳机/音箱发烧友,在选购一款耳机/音响时,可以获取到大量在线信息,其中一些可能是营销信息,甚至可能很多意见相左,而如何从广泛的信息中寻找到客观的,以及如何挑选适合自己的耳机/音箱便成了难题。对此,我的建议是,不参考任何信息/或者尽量少的参考额外的信息,而是直接对这些设备试音。
首先,我先给出我对一款好的放音设备的定义:具有良好的三频表现(能够很好还原人类能听到的各个频率,即 20Hz - 20000Hz),其次有着适合自己的调教风格(但其实这点并不重要,我们可以通过均衡器来实现)。
由于每个人生理构造上不尽相同(比如耳廓形状,耳道长度,甚至耳蜗处毛细胞的数量),我们每个人实际的听到的声音必然存在差异,因此实际听感一定是主观的。而放音设备放出的声音是客观存在的,因此有非常多的专业机构会用客观的数据和曲线来衡量一款放音设备的保真度,但目前并不存在一个行业内通行、被各个制造商严格准守的标准。由于实际听感的主客观不统一,因此无论是认为音频设备的所有可感知差异都可以通过测量和双盲听力测试来科学地解释的客观主义者,还是认为人耳能够听到无法直接测量的细节和差异的主观主义者,都一致同意测量数据不能代替听力测试——试音。
那么我们如何试音呢?正如前文所述,由于我们需要测试放音设备的是否具有良好的三频表现,因此,我们需要有一个专属的试音库用作测试,这个试音库可以是任何自己喜欢的音乐,但其一定要能够满足测试三频、人声、乐器声以及声场等,并且需要我们对这些音乐非常熟悉,乃至我们在陌生设备上试音时,能够立刻感受到其中的变化和差异。

1. 开始试音

1.1 《渡口》

由于蔡琴的《渡口》有着非常好的流传度,并且音乐非常具有特色(比如鼓槌),因此,早年非常多的发烧友都用该音乐作为试音曲(由于我本人也非常喜欢蔡琴的音乐,因此放在了第一位)。
在开始之前,我再多说几句,首先,请注意试音的版本,我建议选择《民歌蔡琴》的这个专辑(非 Remastered 版,因为很多音乐平台没有 Remastered 版),其他一些官方专辑可能会缺失了前面的鼓槌声。其次,不要选择网传的惠威版本,这个版本经过了魔改,并非官方专辑,其在很多设备上的听感都显得更好(拥有更深的下潜),我严重怀疑这个版本是商家更好的销售耳机/音箱推出的。最后,请确保你解码设备的一致,并选择至少 320Kbps 以上的音源(建议条件允许都选择无损格式,320Kbps 的有损编码(MP3/AAC)与无损FLAC相比,会丢失一些极其细微的细节,这在敏感的HiFi设备上会有体现,但音乐的动态范围或频率范围没有差异)。
  1. 音乐开始之前,我们还需要设置音量大小,这会帮助我们测试动态范围。合适的音量大小是音乐播放得响亮,但不会让我们感到不舒服。
  1. 音乐前的三次鼓槌声,能非常好的用来测试低音:力度好的鼓声是干净利落,富有能量感,扑面而来的感觉。此外我们能够明显感受到低音下潜:低音下潜越深,对耳朵的压力越小,胸腔越能够感受到那股力量,好的下潜不在耳朵而是一种压迫心脏的感觉。
  1. 同样通过这三次鼓槌声,我们可以去感受动态范围,简单来说,就是最响的声音与最静的声音(这首歌里是底噪)之间的响度差异。比如在安静的公园里,突然出现了喇叭或警报声,这就意味着声音动态范围大。高的动态范围能更好的还原音乐本身,低的动态范围回使得音乐显得平淡无味,甚至无聊。在满足测试条件(即音乐播放得响亮,但不会让我们感到不舒服)时,如果设备播放的高动态范围的音乐,那么差的放音设备会出现破音。
  1. 在这三声鼓槌时,我们能听到左右边的乐器依次响起,如果听不出来,或者不明显,说明左右声糊在了一起(声场不明显,这会在1.2细说)。而好的放音设备我们可以非常好区分相位,比如打游戏时,我们能听到右后方30度传来的脚步声。而左右的乐器在这里应该是非常清脆的,不会和其他内容糊在一起。
  1. 在鼓声之后,我们可以去感受蔡琴的人声部分,这属于中频的部分,丰富的中频使得人声非常饱满,如果人声部分干瘪,大概率这个放音的人声部分就不行...

1.2 《Hotel California(加州招待所)》

《加州招待所》和《渡口》一样,是国内外非常出名的音乐,也是最经典的试音曲之一。
版本的选择依旧是不要选惠威版本,也不要选录音室版本,强烈推荐1994年的Live版本,这个版本的鼓声非常清晰,同时现场的人声能帮我们非常好的测试声场。
  1. 动态范围前文有提到,这里就不赘述了,尤其贝斯的部分,差的设备会破音。
  1. 开头是此起彼伏的观众呼声和高密度吉他的solo,以及宽阔的舞台和定位,这对于测试声场、环绕感和放音设备的定位非常有用。我们能感受到不同的鼓掌/欢呼出现的位置,人声和乐器层次分明且定位精准(分离度和解析度),这是听这首歌时好的放音设备应该具备的。比如其中的沙锤声,如果位置不明显,则说明放音设备糟糕。
  1. 同时,如果各个位置的乐器/人声出现声音模糊、发虚,形体感不强,则说明结像有问题,其可以理解为相机失焦。我们可以听见1分52秒-1分54秒期间有一个电音在空中旋转,飞向右边的声音,能够非常好的测出结像。
  1. 其中 Bongo (类似鼓声) 和贝斯的进入,也是测试低音下潜非常好的地方。
  1. 吉他的环境回音也是重点,如果快速拨动的吉他声音重叠在一起,那说明该放音设备瞬态也有问题,好的放音设备/放音环境应该是干净利落,没有残响的。
  1. 好的解析设备能在1分57秒处听到咳嗽的细节。

1.3 《Callaita》

Bad Bunny的Callaita的低频响亮清晰,其中包含了大量次低音合成器。
  1. 整首歌有着丰富的低频下潜,在上述合适的音量,大量的低频细节让整首歌都有一种心悸的感觉,在一些低音不足的便宜放音设备上,它会比你印象里的更加安静。

1.4 《被遗忘的时光》

又是一首经典的老歌,也是来自蔡琴(说是中国最好女中音不过分吧),这首歌前30秒没有任何伴奏,非常适合测试人声。
版本的选择依旧是《民歌蔡琴》。
  1. 前30秒的清唱,十分饱满空灵,声音流转顺畅,一下就能分辨出放音设备质量的好坏,一般来说,各厂的中频都不会很差,这个部分都应该会很好,如果在一些设备上表现的干瘪无力,那这个设备糟糕。

1.5 《Опера #2 (Opera 2)》

中低频我们都测试的差不多了,接下来是高频的部分,我在这里选择最出名的高音,Vitas的Opera 2。
各音乐商店版本不一,我听了几个版本,感觉区别相差不大,我个人使用如下版本:
  1. 从47秒处开始,开始了海豚音,好的设备有一种贯穿灵魂,直轰天灵盖的感觉。在一些高频不足的放音设备上,海豚音会有一种被背景音乐盖住的感觉。

1.6 《Songbird》

前奏是吉他的solo,我们可以感受到中高频的声音。
  1. 吉他和弹奏的声音清晰干脆,人声和乐器声分离,十分干净,并不会刺耳。